Estuvimos en la celebración del 25 aniversario de VIKO en Barcelona.
IMO , un espacio maravilloso donde pusimos nuestra luz a disposición de los invitados, diversión y sorpresa con la magia del Light Painting en vivo y en directo
Salir corriendo es lo que parece que hicieron todos los inquilinos de este camping. Al explorarlo te transmite muchas sensaciones y preguntas como «por qué» y «cómo» pasó aquello.
Es muy triste ver que aun quedan allí muchas pertenencias, mobiliario, bicicletas, juguetes… ¿Cómo es posible?
Os dejamos un breve vídeo de nuestra exploración para que podáis sentir de alguna manera la sensación de tristeza que nos transmitió esta localización.
Para nosotros fue bonito poder darle vida de nuevo a través de la fotografía nocturna. Aunque fuese solo por unos instantes volvimos a sentir que esas caravanas y mobile homes estaban de nuevo habitadas.
Volvimos a ver luz en ese camping
Conseguir este trabajo no fue fácil siendo solo 2 personas.
Lo primero era elegir un encuadre dentro de aquel camping apocalíptico. Nos gustó este por el cruce de caravanas y porque justo detrás de ese árbol tendríamos la luna y eso nos gustaba para componer.
La tabla de Surf que veis en la parte de la bicicleta terminamos por quitarla porque no nos gustaba nada.
Tuvimos que hacer muchas pruebas de cada elemento de la escena. El contraluz sobre el personaje, las luces interiores, el árbol, farolillo, luz ambiente, primer plano y caravana del fondo.
El contraluz no fue tal y como veis con la linterna en el suelo, sino que uno de nosotros se situó al fondo proyectando luz hacia el modelo que crearía la silueta, así sacaríamos la luz hacia el exterior que es algo que nos gustó mucho cuando hicimos las pruebas. Además, justo después de dar la luz de contra sobre el personaje dimos una pasada hacia por el interior para iluminar desde dentro la ventana de la derecha.
El Farolillo lo iluminamos con una luz fija (cajita Little Magic Box). No estuvo todo el tiempo encendido, así que fue lo primero que hicimos. Disparamos la foto y tapar el objetivo a los 2 segundos, apagar el farol, destapar objetivo de nuevo y continuar con todo lo demás. Optamos por esos 2 segundos después de hacer varias pruebas de luz de farol a diferentes tiempos.
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Para el contraluz del árbol y luz del entorno también fue necesario unas cuantas pruebas hasta conseguir una luz que nos gustase.
También probamos la luz suave con el BackLight pero luego la descartamos puesto que en este caso toda esa luz del primer plano la taparíamos con la luz cálida del contra sobre el personaje.
Back light, luz de contra hacia cámara si proyectar el haz de luz sobre la lente. Ideado por pala teth y adaptado para diferentes linternas por Luis Lafuente Medina. Gran herramienta 👌
Info y precio en luis.medo@yahoo.es
Así que después de más de una hora de pruebas, ya teníamos claro cual era la coreografía de luz para nuestra escena. Aquí os contamos todos los pasos para llegar el resultado final.
1º Iluminación del farolillo que estuvo encendido 2 segundos
2º Javi de modelo e Iván hace el contraluz más iluminación interior para ventana derecha
3º Salimos de la caravana y Javi con Led Lenser MT18 ilumina árbol y desde la misma posición (zona derecha escondido detrás de la caravana del primer plano), la caravana del fondo, que luego tendría que darle otro toque de luz a esa misma caravana desde el lado izquierdo
4º Iván ilumina el interior de la caravana del fondo que se haría con la misma linterna, una Led Lenser MT18 + filtro de metacrilato de Light Painting Paradise.
5º Por último, dimos un toque de luz al suelo de primer plano y pared de la caravana del primer plano. Esta luz la dimos desde la derecha de nuestra cámara. Necesitábamos dar algo de información a la pared, bicicleta y suelo.
Parámetros de cámara
Cámara Olympus OMD E-M5 Mark II
Objetivo Zuiko 7-14mm
f 5,6
ISO 500
Modo Live Composite de 15″ x 12 aproximadamente
Nos dió tiempo a hacer alguna escena con visita de Lightman durante las pruebas jejeje…
Esperamos que os haya gustado este trabajo. Se agradecen comentarios y si compartís el artículo ya si que lo bordáis.
Próximamente os contaremos el ratito que nos pasamos con el último habitante de la zona…
Volvemos con otra sesión especial de esas que solo de pensarla te flipas si has jugado al video juego o has visto la película de Silent Hill , queríamos hacer un proyecto con las icónicas enfermeras que tanto miedo dan .
El Proceso comienza con la creación de un grupo donde estuviésemos todos los participantes de la sesión , fotógrafos maquilladores y modelos.
En este caso este era el fabuloso equipo :
Fotografos : Riders of Light, Marco Antonio Ortega , Roberto Gonzalez y Jotaxpx
Modelos : Mita , Morgana y Obikb
Maquillaje : Morgana
Siempre que organizamos una sesión lo primero es saber que personajes van a aparecer como modelos y que vestuarios y atrezzo necesitamos, así que toca empezar a buscar los materiales y comprarlos, los estilismos se han creado desde 0.
Compramos las batas con la talla de Morgana y Mita y las llevamos a una sastrería a ajustar, cortar y entallar tipo enfermeras de la película.
Una vez reunidos los materiales para la sesión , tocaba quedar dias antes pàra crear las mascaras y darle el toque envejecido a las batas , todo ello bajo en mando de la artistaza en esta faceta , Morgana .
Queríamos meter un tercer personaje para darle un toque diferente y tuvimos la oportunidad de contar con Obikb que ya tenia un traje que nos cuadraba perfectamente así que decidimos incluirle en la sesión y fue un gran acierto.
El día de la sesión quedamos prontito porque como podéis imaginar la preparación de los personajes llevo bastante tiempo, Morgana hizo un trabajo increíble que fue quien llevo el mando en este sentido.
Nuestros personajes estaban listos para la sesión.
Así que tocaba empezar a disfrutar de a lo que todos nos apasionaba, la fotografía .
Ya solo las típicas fotografías de móvil making of nos encantaban.
ALgunos resultados de una gran tarde noche de fotografía y diversión .
Fotografías de : Roberto Gonzalez , Marco Atonio Ortega y Riders of Light
una tarde/noche de estudio super entretenida , mucho trabajo pero grandes resultados, y además tenemos algo guardado en la recamara, esta sesión a sido en estudio debido a las restricciones por la pandemia, así que la hemos tomado como una practica, la sesión esta pensada para una localización abandonada increíblemente perfecta para esta sesión, en cuanto podamos la realizaremos y os podremos mostrar el lugar, muchas gracias por leernos, si te a gustado se agradecen los comentarios.
No dejéis de ver el video resumen de esta sesión que seguro que os va a gustar .
Hoy publicamos este trabajo de la serie que realizamos en Brihuega (Guadalajara) junto a Dario Cuesta y la bellísima Miss 13 Manías.
Moon Attraction
Fotografía: Riders of Light / Darío Cuesta
Modelo: Alexandra Galindo (Miss 13 Manías)
Sponsor: Light Painting Paradise
Este trabajo fue el ultimo de la noche y por eso influyó un poco el cansancio de Alexandra y además un poco de frío que ya nos acechaba para moverse un poquito y tener esa pequeña trepidación en su rostro. Pero no podíamos dejar de publicar este precioso retrato que tiene un encanto especial.
A pesar de encontrarnos en las famosas lavandas en esta ocasión el protagonismo se lo llevarían «otros «, nuestra espectacular modelo, esas alas creada con la fibra plana de Carles Domenech y por supuesto la luna que siempre tiene un aura especial.
Los parámetros de este trabajo son estos:
ISO 400, F4 y un tiempo de exposición de 15 segundos.
Toda una coreografía de luz preparada en equipo para trabajar lo más rápido posible, una pasada de luz a nuestra modelo, alas traseras con la fibra plana + adapatador plano de Light Painting Paradise y linterna Led Lenser M7.
Por ultimo una pasada de luz de contra con una linterna Fénix lo suficientemente potente para dejarlo bien iluminado de una sola vez.
Cada parte de la foto la realizamos por separado previamente, composición y modelo, efecto de alas y luz de contra, como podéis ver en estas tres fotografías de pruebas independiente.
– Composición + pose + luz modelo –
Con esta prueba ya vimos que el lightpainter debía ser muy rápido y estar mas bien abajo de la linea del horizonte para no aparecer en escena como en esta prueba.
– Efecto alas fibra plana –
– Luz de contra –
Este suele ser nuestro método de trabajo,
probar todo por separado para después ir a por la coreografía final.
Moon Attraction
Un saludo!!!
No olvides compartir el articulo si te ha gustado.
El pasado Jueves 31 de Mayo de 2018 tuvimos el placer de impartir una Masterclass para la asociación de fotografía AFOM (Móstoles).
Otras asociaciones acudieron a la charla y pasamos un fabuloso ratito con ellos disfrutando del arte de pintar con luz.
Quisimos transmitirles esa sensación tan enriquecedora que tenemos al crear con luz en la oscuridad. Hablamos sobre el equipo que necesitamos para empezar, un poco de técnica y parámetros básicos, herramientas, trucos y muchos, muchos consejos para poder llegar a conseguir buenos resultados.
Gracias a Herramientas Light Painting llevamos muchísimas herramientas para que pudiesen verlas y saber que efectos y trazas generan cada una y además comprarlas a un precio especial.
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Aunque no estaba previsto la parte practica, no podíamos irnos sin al menos montar la cámara y hacer un par de retratos improvisados para que viesen de primera mano la forma de iluminar y trabajar en la oscuridad.
Nuestros modelos posaron muy bien, Chema y también Nuria, que ha sido la persona encargada de contactarnos y gestionar esta actividad.
Muchísimas gracias a Afom y su gente por venir a conocernos y en especial a Nuria por tratarnos tan bien y además proporcionarnos estas fotografías de making of.
Hola amigos, hoy os traemos un divertido trabajo que realizamos en equipo :
Darío Cuesta, Javier González Díaz ; Iván Barco y un servidor ( Iván Lucio )
Forma parte de la ultima sesión del 2017 , una de esas quedadas entre amigos donde la prioridad es verse y divertirse un poco antes que ir a por un «fotón».
Os vamos a contar todos los detalles de como hicimos este trabajo de fotografía Light Painting .
Antes de nada queríamos comentar que la idea de usar esa Parca es inspirada en el trabajo del gran artista Tim Gamble ( UK ).
Esta fotografía consta de 2 encuadres dentro de la misma exposición, para ello usamos 2 trípodes y preparamos el encuadre y luz para cada uno de los elementos ( coche + modelo ).
El primer encuadre es el del modelo que en este caso se trataba de Ivan Barco al cual se le notaba en la cara que la noche no era precisamente calentita je je .
Iván debía permanecer totalmente quieto mientras quemábamos el fondo a blanco , como lo hicimos ¿? pues muy facil.
Como estábamos trabajando a f3,5 ISO 3200 usamos una potente espada de Led para proyectar luz desde detrás del modelo , al ser una luz tan potente quemaremos todo el fondo excepto la silueta del modelo.
Aquí podéis ver el detalle de como queda en blanco la zona por donde pasamos esa espada de Leds potentes en color blanco.
El otro encuadre sería el coche mas alejado y en la parte superior del cuadro para tratar de hacerlo coincidir con el hueco de la cara de Ivan que habíamos dejado sin iluminar.
Como os podéis imaginar tuvimos que hacer varias pruebas para poder cuadrar las dos imágenes perfectamente y tenemos que decir que no fue nada fácil, fueron por lo menos 8 o 10 intentos con numerosos fallos ( coche descentrado o demasiado grande etc etc .. ),
Durante el cambio de encuadre colocábamos la tapa de nuestro objetivo.
OLYMPUS DIGITAL CAMERA
OLYMPUS DIGITAL CAMERA
Pero como bien se sabe, el que la sigue la consigue , después de muchas repeticiones apareció el resultado que queríamos y esa sensación de alegría es muuuuy gratificante , acudimos a esa localización con esa idea y conseguimos ejecutarla como nos gustaba.
Riders Of Light 